Que medidas de reparação para o sector das artes? Questionemos!
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Que medidas de reparação para o sector das artes? Questionemos!
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Texto por Afrolink
Fotos de Joni Rico
“De que forma podemos tecer novos caminhos para um sector artístico feito pelas comunidades, tendo em conta as suas assimetrias sociais, e as particularidades das suas necessidades? Como podemos inscrever risco, desejo, colapso e opacidade como parte de uma gramática de transformação?”.
As questões extraem-se da sinopse da Conferência “Reformular a autoridade e a autoria nas artes: Tecendo linhas de reparação”, que acontece hoje, 20, na Culturgest, em Lisboa, com a curadoria de Raquel Lima, poeta, performer e investigadora em estudos pós-coloniais, a que se juntam os olhares externos de Dori Nigro, educador e performer, e de Melissa Rodrigues, artista visual, arte-educadora e curadora independente.
O programa constrói-se “desde uma pedagogia de perguntas”, a partir dos quatro momentos que o compõem, e que mais do que trazerem tentativas de resposta, prometem sinalizar novas perguntas.
Para começar, temos “um workshop teórico-prático, dinamizado por Dori Nigro e Melissa Rodrigues, em representação da UNA - União Negra das Artes” para entendermos o que são e para que/quem servem linhas anti-racistas para a arte-educação”.
Segue-se, às 14h, a mesa conversacional “Farmácia Fanon – I Gramáticas do Azul”, onde Vânia Gala “questiona quais os potenciais críticos dos nossos posicionamentos político-performativos”.
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A partir das 16h, discute-se o tema “Da autoridade da inércia à radicalidade do reparável”, numa “mesa-redonda, com Anabela Rodrigues, Apolo de Carvalho, Cristina Roldão, Gessica Correia Borges e Kitty Furtado, em que se pergunta como reparar o reparável no sector artístico em Portugal”.
A encerrar o programa, que termina às 20h, Jota Mombaça apresenta “uma palestra que visa compreender como operar as categorias políticas deste tempo, sem estender a sua duração”.
De momento em momento, a Conferência “Reformular a autoridade e a autoria nas artes: Tecendo linhas de reparação”, reúne vozes “múltiplas e transdisciplinares”, que vão “desde a arte-educação, curadoria, performance, artes visuais, cinema, antropologia, pedagogia, sociologia, comunicação, direito, relações internacionais e activismo”.
Juntas e plurais, essas perspectivas reflectem “sobre lógicas de extractivismo artístico, apropriação cultural, destituição autoral, racismo cultural, e assim sugerir interrupções na repetição e reprodução das institucionalidades verticais estabelecidas, normalizadas e instituídas em práticas e políticas artísticas contemporâneas”.
Tudo tecido a partir premissa de Franz Omar Fanon: “Se a construção de uma ponte não enriquece a consciência de quem nela trabalha, então a ponte não deve ser construída.”
A entrada é livre.
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